El GuadaLAjara Film Festival revela detalles de su primera edición virtual

En consonancia con las restricciones impuestas por la pandemia, la conferencia de prensa de este evento, que se realiza tradicionalmente de modo presencial en el Consulado General de México en Los Ángeles, tuvo que trasladarse al plano virtual, donde se llevó a cabo la tarde de hoy mediante una sesión de Zoom que puso en conexión a seis personas distintas en locaciones diferentes.

Lo primero que hay que recordar aquí es que, tras haberse conocido como Festival Internacional de Cine de Guadalajara en L.A. -o, de modo más accesible, FICG in LA-, el certamen ha cambiado ahora de nombre, asumiendo el de GuadaLAjara Film Festival, como lo señalamos de hecho en un artículo anterior.

Tras una introducción hecha por Ximena Urrutia, la directora actual de la celebración angelina, quien aludió inevitablemente a la situación que se atraviesa en el mundo entero e imaginó de algún modo la influencia que esta tendrá en el séptimo arte del futuro inmediato, se le dio la palabra a Raúl Padilla López, Presidente de la Fundación Universidad de Guadalajara en Estados Unidos, quien brindó la información más sustanciosa sobre el contenido de las actividades que se desarrollarán entre el 17 y el 19 del presente mes.

“Será una edición digital que garantizará que se cumpla el objetivo de llevar lo mejor del cine iberoamericano a uno de los epicentros de la industria fílmica mundial”, dijo el licenciado. “La migración es un tema de importancia indiscutible, y eso estará claro desde el arranque de nuestro festival con ‘No Man’s Land’, una película que nos ofrece una perspectiva humana sobre este fenómeno de interés a ambos lados de la frontera”.

“Vamos a tener nueve filmes de siete países, incluyendo a Estados Unidos con una producción latina hecha precisamente en Los Ángeles, ‘Summertime’, que será la cinta de cierre”, detalló. “Además, contaremos con la presencia de quien ganara hace dos años el WIP Latino [un proyecto de este festival dedicado a contribuir a la conclusión de largometrajes de ficción y documental que posean temática de frontera], Fernando Frías de la Parra, y tendremos tres clases maestras”.

Padilla habló también de El Árbol de la Vida, el premio que se entrega a manera de homenaje, y que recaerá ahora en Mónica Ramírez, presidenta de Justice 4 Migrant Women, “una fundación que lucha por mejores condiciones de vida y de trabajo para las mujeres migrantes”.

Más adelante, Urrutia, quien se encontraba en México, retomó la palabra para remarcar que la misión del evento es reforzar los puentes que existen entre Iberoamérica y Hollywood y el interés que se tiene en que las nuevas generaciones de hispanos de este país puedan mantenerse en contacto con sus raíces culturales.

“La diversidad de la comunidad latina trae una enorme prosperidad a Estados Unidos, y el cine ha sido un fiel testigo de ello”, agregó, insistiendo en la necesidad de reflejar a través del festival actual las experiencias de quienes viven a ambos lados de la frontera. “Esta vez, gracias al poder de la internet, [la edición 2020] llegará a todos los rincones del país vecino”.

Otro aspecto relevante que ella misma resaltó es que, a partir de ahora, el festival será un evento “con causa” que elegirá anualmente a una fundación específica y le donará todos los fondos obtenidos. “En este caso, hemos establecido una alianza importante con Justice 4 Migrant Woman”, añadió, refiriéndose a lo ya dicho por Padilla.

Regresando al tema de la programación, Urrutia comentó que “No Man’s Land” y “Summertime” son dos películas que “representan las ideas que tenemos de quiénes somos los mexicanos. La primera analiza el sentimiento de todos los norteamericanos con respecto a la migración, y la segunda cuenta los sueños de muchos angelinos desde una perspectiva muy particular”.

Por su lado, Frías de la Parra, que presentará una retrospectiva de su obra, manifestó el entusiasmo que siente ante la decisión de su país de nombrar a “Ya no estoy aquí” (el aclamado drama de Netflix sobre un ‘cholombiano’ en Nueva York que dirigió y escribió) como la apuesta mexicana al Oscar, y agradeció el respaldo ofrecido por el Festival de Guadalajara para el desarrollo de la producción.

“En el 2016, nos permitieron entrar en un concurso para buscar coproductores, y en el 2018, tuvimos la gran fortuna de participar [en la competencia del WIP Latino] y resultar ganadores”, afirmó. “Hemos recibido una respuesta insospechada con esta película, y eso es muy emocionante. En estas épocas que nos encuentran hablando tanto de representatividad, es muy importante tener en cuenta las voces y los ángulos desde donde estamos mirando [las cosas], más allá del cumplimiento de cuotas”.

“Nosotros pensábamos que esta era una película tremendamente local, pero a partir del amor del público de México, se ha ido expandiendo”, agregó el realizador. “La lección de fondo es que hay que considerar a ese público, a nuestra gente. Ojalá que podamos lograr esa nominación para que esa pequeña parte de la migración, que es la que no está presentada una y otra vez en los medios masivos, pueda llegar a ser vista por todo el mundo”.

También participaron en la conferencia la Cónsul General de México en Los Ángeles Marcela Celorio, quien celebró la labor de los artistas latinos como parte del tejido social y político de esta ciudad, y la Directora General del Festival de Guadalajara, Estrella Araiza, aunque, lamentablemente, ella no pudo intervenir verbalmente debido a un aparente problema de conexión que nunca quedó del todo claro.