Si fuera un miembro de la Academia de Cine (no se preocupe, no lo soy), el siguiente artículo representaría mi voto en 11 categorías clave de los Oscar. Me apresuro a agregar que, si bien estas opciones representan mis favoritos personales entre los nominados, solo algunas coinciden con mis auténticos preferidos estrenados el año pasado.
A pesar de que la pandemia de COVID-19 continuó frustrando la industria del cine en 2021, fue un año excelente y de resurgimiento para las películas. Como tal, sus riquezas solo están representadas de manera irregular por una organización que, a pesar de sus bienvenidos y continuos pasos para ampliar y profundizar su membresía global, permanece sorprendentemente indiferente (o totalmente ajena) a algunos de los films más sólidos que se están realizando, especialmente por cineastas independientes, tanto de EE.UU. como del mundo.
Hubo una gloriosa excepción: una película brillante que rompió fronteras y que, en un año diferente, podría haber pasado desapercibida. Afortunadamente, recibió su reconocimiento parcial de la Academia este año con cuatro nominaciones al Oscar, incluida la de Mejor Película, que merece ganar. Y así, sin más preámbulos…
Mejor Película
“Belfast” “CODA” “Don’t Look Up” “Drive My Car” “Dune” “King Richard” “Licorice Pizza” “Nightmare Alley” “The Power of the Dog” “West Side Story”
“The Power of the Dog” viene ganando durante toda la temporada, aunque algunos observadores han sugerido que “CODA”, con su sorpresiva victoria en los galardones que entrega el Sindicato de Actores (SAG), podría derribarla en la recta final. Por lo general, no soy tan propenso a pensar así, pero parece acertado esta vez para demostrar mi punto: que “Drive My Car”, la magnífica y conmovedora adaptación de un libro de Haruki Murakami por Ryûsuke Hamaguchi, es la mejor de las nominadas de este año, por lejos. Su presencia en esta categoría seguramente es ya una recompensa suficiente, pero no lo es, ni siquiera cerca, porque merece ganar. Después de “Driving Miss Daisy” y “Green Book”, ¿no es hora de que la Academia honre a una película legítimamente genial sobre personas que se unen inesperadamente durante los viajes en automóvil?
Cuál debería ganar: “Drive My Car”.
Cuál debería haber estado nominada: “The Souvenir Part II”.
Mejor Director
Paul Thomas Anderson, “Licorice Pizza” Kenneth Branagh, “Belfast” Jane Campion, “The Power of the Dog” Ryûsuke Hamaguchi, “Drive My Car” Steven Spielberg, “West Side Story”
Si me preguntaran otro día, podría decir que el merecedor de la estatuilla es Hamaguchi, uno de los talentos más emocionantes que han surgido en los últimos años, pero hoy mi voto es para una gran cineasta infinitamente influyente, que está en la cima de sus poderes. Incluso sin la jugosa perspectiva de ver a Campion vencer a Spielberg casi tres décadas después de su contienda inicial (el año de “Schindler’s List” versus “The Piano”), sería enormemente satisfactorio verla finalmente obtener lo que le corresponde por una película que equilibra la actuación superior con el rigor técnico, que está meticulosamente construida e intensamente, salvajemente viva.
Quién debería ganar: Jane Campion, por “The Power of the Dog”.
Quién debería haber estado entre los nominados: Apichatpong Weerasethakul, por “Memoria”.
Mejor Actriz Protagónica
Jessica Chastain, “The Eyes of Tammy Faye” Olivia Colman, “The Lost Daughter” Penélope Cruz, “Parallel Mothers” Nicole Kidman, “Being the Ricardos” Kristen Stewart, “Spencer”
La contienda de actuación más difícil de predecir o juzgar, aunque fácilmente podría optar por Colman, quien sigue siendo claramente incapaz de tener un momento sin matices, y también para Stewart, con su inusual personificación de una celebridad virtuosa que revela el vacío de la mayoría de las personificaciones de celebridades. Pero es la condición sublime del trabajo de Cruz en “Madres paralelas” al que sigo regresando; Pedro Almodóvar siempre la ha empujado a nuevas alturas, y lo que logra aquí es totalmente igual a lo que Antonio Banderas logró en “Dolor y gloria”: una actuación en estado de ser puro y sin esfuerzo. Ella nunca ha estado mejor; es difícil pensar en otras actrices que lo hayan logrado de esa forma.
Quién debería ganar: Penélope Cruz, por “Madres paralelas”.
Quién debería haber estado nominada: Tessa Thompson, por “Passing”.
Mejor Actor de Reparto
Javier Bardem, “Being the Ricardos” Benedict Cumberbatch, “The Power of the Dog” Andrew Garfield, “Tick, Tick … Boom!” Will Smith, “King Richard” Denzel Washington, “The Tragedy of Macbeth”
La brillantez de la actuación de Cumberbatch no habla solo de que es un gran actor; es un gran actor que interpreta a un gran actor, un hombre de angustiosos deseos frustrados que se ha convencido a sí mismo para ponerse las chaparreras de un vaquero de Montana e interpretar el papel como si su vida dependiera de ello. Son esas capas entrelazadas de engaño las que hacen de Phil Burbank una figura tan aterradora y, en última instancia, trágica, así como de “The Power of a Dog” un desmantelamiento tan incisivo de la masculinidad performativa. Smith tiene un impulso considerable para su interpretación justamente celebrada (y ganadora del SAG) como Richard Williams, un rol dominante y manipulador a su manera, pero absolutamente inocente en comparación con el personaje de Cumberbatch. Ambas son actuaciones geniales, con la fuerza de vendaval, pero hay una que sigue dando vueltas en mi cabeza meses después.
Quién debería ganar: Benedict Cumberbatch, por “The Power of the Dog”.
Quién debería haber estado entre los nominados: Hidetoshi Nishijima, por “Drive My Car”.
Mejor Actriz de Reparto
Jessie Buckley, “The Lost Daughter” Ariana DeBose, “West Side Story” Judi Dench, “Belfast” Kirsten Dunst, “The Power of the Dog” Aunjanue Ellis, “King Richard”
DeBose puso un sello espectacular de canto y baile en un papel querido (y ganador de un Oscar en el pasado); Buckley logró la hazaña casi imposible de mantener el ritmo emocional con Colman y Ellis sostuvo el centro moral de “King Richard” con calidez y ferocidad. Pero hablando de centros morales: en medio de las turbulentas aguas masculinas de “The Power of the Dog”, es la viuda fronteriza convertida en novia, de Dunst, quien registra de manera más aguda el costo humano de la brutal guerra emocional de esta película. Ver su rostro retorcerse en agonía silenciosa es recordar sus grandes actuaciones en “Melancholia” y “The Beguiled”, y sorprenderse nuevamente de que, increíblemente, esta sea su primera nominación.
Quién debería ganar: Kirsten Dunst, por “The Power of the Dog”.
Quién debería estar entre las nominadas: Ruth Negga, por “Passing”.
Mejor Actor de Reparto
Ciarán Hinds, “Belfast” Troy Kotsur, “CODA” Jesse Plemons, “The Power of the Dog” J.K. Simmons, “Being the Ricardos” Kodi Smit-McPhee, “The Power of the Dog”
Me gusta repartir la riqueza, honestamente, y Kotsur me conmovió más que nadie, quien probablemente haga historia como el primer hombre sordo en ganar un Oscar de actuación. Pero las tres actuaciones centrales en “The Power of the Dog” son vívidas, en capas e inextricables entre sí de manera que finalmente abruman a su competencia (y dejan muy claro por qué Campion debería ser imbatible en el rubro de directores). Smit-McPhee, un joven estudiante de medicina calculador que juega muy de cerca mientras luce sus zapatos blancos, disecciona su propio papel con una precisión quirúrgica acertada y se encuentra con Cumberbatch de frente y sin miedo en el dúo psicológico más fascinante del año.
Quién debería ganar: Kodi Smit-McPhee, por “The Power of the Dog”.
Quién debería estar entre los nominados: Vincent Lindon, por “Titane”.
Mejor Guión Original
Kenneth Branagh, “Belfast” Adam McKay and David Sirota, “Don’t Look Up” Zach Baylin, “King Richard” Paul Thomas Anderson, “Licorice Pizza” Eskil Vogt and Joachim Trier, “The Worst Person in the World”
Los dos nominados más fuertes, “Licorice Pizza” y “The Worst Person in the World”, resultan ser retratos de mujeres jóvenes y maravillosamente inquietas, que zigzaguean hacia un incierto futuro romántico, creativo y profesional. Es prácticamente una apuesta al azar, aunque votaría por Vogt y Trier, cuyo guión de varios capítulos es tan dolorosamente perceptivo sobre lo incuestionable de lo que quiere el corazón y la inconveniencia de cuándo lo quiere.
Quiénes deberían ganar: Eskil Vogt y Joachim Trier, “The Worst Person in the World”.
Quién debería estar nominado: Radu Jude, “Bad Luck Banging or Loony Porn”.
Mejor Guión Adaptado
Siân Heder, “CODA” Ryûsuke Hamaguchi and Takamasa Oe, “Drive My Car” Jon Spaihts, Denis Villeneuve and Eric Roth, “Dune” Maggie Gyllenhaal, “The Lost Daughter” Jane Campion, “The Power of the Dog”
Los tres destacados son todos maravillas de la interioridad psicológica; Campion conservó los deseos turbulentos que están en juego en la novela de Thomas Savage, mientras que Gyllenhaal exprimió la tensión constante de la historia de ambivalencia maternal de Elena Ferrante. Pero fueron Hamaguchi y Oe quienes hicieron el trabajo más inventivo y amplio, elaborando extensamente una historia corta de Murakami, entretejiendo franjas perfectamente juzgadas de Chéjov y emergiendo con un guión que entiende el poder de las palabras y los silencios por igual. Podríamos llamarlo el guión adaptado más original del año.
Quiénes deberían ganar: Ryûsuke Hamaguchi y Takamasa Oe, “Drive My Car”.
Quién debería haber estado nominado: Tony Kushner, “West Side Story”.
Mejor Película en Lengua Extranjera
“Drive My Car” “Flee” “The Hand of God” “Lunana: A Yak in the Classroom” “The Worst Person in the World”
Como ya he dicho cuánto me gusta “Drive My Car”, mencionaré algunas de las que habrían sido dignas nominadas este año: “Bad Luck Banging or Loony Porn” (Rumania), “Compartment No. 6” (Finlandia), “Great Freedom” (Austria), “Lingui, the Sacred Bonds” (Chad), “Playground” (Bélgica), “Titane” (Francia), “A Hero” (Irán) y, la mejor de todas, “Memoria” (Colombia). El rubro de Mejor Película tiene lugar para 10 nominadas; ¿por qué éste no?
Debería ganar: “Drive My Car”.
Debería haber estado nominada: “Memoria”.
Mejor Documental
“Ascension” “Attica” “Flee” “Summer of Soul (… or, When the Revolution Could Not Be Televised)” “Writing With Fire”
Afortunadamente, no hay nada tan lamentable como el ganador del año pasado, “My Octopus Teacher”, en este año. Cada uno de estos nominados tiene algo bueno: la penetrante intimidad de “Flee”, el sorprendente rigor de “Ascension”, el inspirador coraje de “Writing With Fire”, la exuberancia de “Summer of Soul”. Mi voto sería para “Attica”, la reconstrucción metódica y monumental de Stanley Nelson de un levantamiento en una prisión de 1971 y la muestra horrible y sin sentido de la brutalidad estatal que siguió a ese hecho. Es un trabajo impactante de uno de los cineastas de no ficción estadounidenses más vitales y menos promocionados.
Debería ganar: “Attica”.
Debería tener una nominación: “Procession”.
Mejor Película Animada
“Encanto” “Flee” “Luca” “The Mitchells vs. the Machines” “Raya and the Last Dragon”
“Flee” es la primera película en recibir nominaciones a Mejor Película en Lengua extranjera, Mejor Documental y Mejor Película Animada. Me gustaría que prevaleciera en este rubro en particular, y no solo porque la categoría animada está atrasada para un ganador que no es una película de gran presupuesto. También se debe a que la desgarradora saga de refugiados de Jonas Poher Rasmussen es a la vez singular y conmovedora, un emblema entre estos fuertes nominados, cada uno de los cuales tiene sus raíces en cierta medida en las imperfecciones de la familia y el anhelo de tener algo parecido a un hogar.
Debería ganar: “Flee”.
Debería estar nominada: “Belle”.
Para leer esta nota en inglés, haga clic aquí.
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